他们怎么又“塌房”了？—德云社塌房合集

　　究其原因，一方面是演员本身的素质问题；另一方面，也是因为德云社成员流量变大，一举一动备受瞩目。

　　比起人们刻板印象里的相声演员，他年轻、长得还算清秀。再加上相声这种表演形式，带有天然的亲切；一逗一捧，也是现成的cp配置。

　　2016年在南京火车站，张云雷从高处坠落，嵌入100多根钢钉的经历，又让他自带一种“涅槃重生”的故事感。

　　而是为德云社带来新模式：反黑、控评、站姐拍图、付费才可以进入的vip粉丝群；第一次有人举着灯牌荧光棒，来听相声；相声演员出付费的数字专辑，10元一张居然能卖160多万张……

　　部分狂热的粉丝为他塑造“清冷贵公子”的人设，不许人们直呼张云雷的大名，这段语录至今仍是饭圈“咯噔典范”。

　　他在2018年的跨年表演相声《大上寿》的视频被翻了出来。其中有一句包袱是：“大姐嫁唐山，二姐嫁汶川，三姐嫁玉树，我仨姐姐多有造化啊。”

　　在暂停演出一年后的采访里，张云雷曾说：“（粉丝）他们总是感觉我是个小孩子，我需要保护。其实我是个成年人了，我的路是我自己走的，我会保护自己。”

　　德云社让相声走进年轻人，年轻人也将饭圈文化带入德云社。人们逐渐意识到，德云社的观众正在换血。

　　黄牛也很喜欢倒卖德云社的门票，由于利润空间大，标价1000的票，可以翻几番。就连杨幂都抱怨过，花2万块钱买3张第一排的票。

　　王鹤宇因为之前在别的相声社团待过，表演经验丰富，被郭德纲相中，收为口盟弟子，空降到“鹤”字科。

　　有一天直播，王鹤宇怒骂女粉丝：“她们老给我发私信，问老秦（秦霄贤）怎么样，芳芳（孙九芳）、九华怎么样？到底是谁的微博？你们死不死？死不死？”

　　随后，他又称：“他们有什么了不起的，不就是比我多来了几天？他们会说贯口么？有我这么瓷实的基本功么？”

　　之前孟鹤堂透露过，有一位德云社的演员，私自带女粉丝去后台参观，触犯班规被开除。从时间上推断，此人有可能就是王鹤宇。

　　但王鹤宇吐槽，也暴露着一个问题：人气最高的，不一定是实力最强的。实力和人气的不匹配，逐渐成为德云社的常态。

　　在《十三邀》里，于谦说道：“现在的观众进剧场，听的可能也不是相声，看的是颜值了。”透着满面愁容。

　　过去喜欢郭德纲于谦的观众，可以拍着胸脯说，我觉得郭于就是现在说相声最好的，所以才有这么多人喜欢。而如今，哪怕是心再大的粉丝，可能也只敢说一句，某某某是最努力的相声演员。

　　然而，观众的评价却是：建议去掉相声演出环节，因为有点自曝其短。不知道自己说的相声不好笑吗，干点擅长的吧。

　　融合了素描喜剧、音乐剧甚至舶来的漫才形式，给了喜剧更自由发挥的空间，创作的内容延展也更为宽阔。

　　记得有人问过郭德纲，为什么现在相声不好笑了？郭德纲大意是说：一方面是相声作为草根艺术，一些内容能在小剧场演，却不适合类似春晚这样的场合。

　　大环境对“冒犯”的容忍程度降低，包袱早已陈旧，大众更想看的是内容的创新，而非在台上蹦迪这样流于表面的“改革”。

　　而粉圈文化入侵，相声流量爱豆的诞生，导致他们与唱跳爱豆殊途同归地演电视剧电影，上真人秀，以最快的速度积攒人气赚一笔……很可能让一些“别有用心”的人投奔德云社，那些真正喜欢相声文化，肯在相声上下苦功的人会越来越少。

　　但在郭德纲后，谁能扛过相声大旗？成了最大的问题。千言万语，别让相声最终沦为踏入娱乐圈的跳板啊。